微信节目单丨纪念拉赫玛尼诺夫诞辰150周年胡瀞云钢琴独奏音乐会
微信节目单丨纪念拉赫玛尼诺夫诞辰150周年胡瀞云钢琴独奏音乐会《升C小调前奏曲》作于1892年，是拉赫玛尼诺夫毕业于莫斯科音乐学院时所作，同年在莫斯科首演，由拉赫玛尼诺夫亲自演奏。这首前奏曲题献给他的作曲老师阿连斯基，之后拉赫玛尼诺夫还将它改编为双钢琴作品。因为在乐曲中模仿了克里姆林宫钟楼的钟声，也被人们称为《莫斯科的钟声》。
乐曲采用复三部曲式，升C小调，速度徐缓，4/4拍。第一部分的主要主题即所谓的 “命运主题”，庄重而有力。以慢板起奏的三个音坚定而沉着，带有宣叙调特点，接着转为行板，在较高的音区发出如众赞歌的乐声，据说这一主题是作者受莫斯科克里姆林宫钟声的启发而写成的。这一主题确实能够使人联想到悠远的钟声和教堂中此起彼伏的祈祷般的颂歌声，其中充满了庄严肃穆的情绪。乐曲的中间部转至关系大调（E大调）上，呈示出抒情性的主题，采用较快的快板，洋溢着幻想般的。随后钢琴又用较强的力度再现开始部分的主要主题，饱满而坚定的音响处理使乐曲显得更为庄重。乐曲最后用渐弱的方式表现钟声随风飘去，渐飘渐远，在宁静的气氛中结束全曲。
《练声曲》作于1912年，是拉赫玛尼诺夫《14首浪漫曲》中的最后一首，是一部无词声乐曲，题献给俄罗斯声乐代表人物、著名的女高音歌唱家和音乐会演唱家涅日达诺娃。因伤感优美的旋律被科奇什改编为钢琴独奏版本。
整首曲子呈现出一种哀伤、阴郁、孤独的色彩。缓慢悠长的旋律渲染出沮丧的气氛，而突然上行达到的则是积攒的压抑的爆发。在艺术歌曲集《14首浪漫曲》创作的尾声，拉赫玛尼诺夫的两位友人，斯克里亚宾和塔涅耶夫接连逝世，双重打击或许深深的影响到了拉赫玛尼诺夫的创作，奠定了《练声曲》忧郁的情感基调。
《无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》创作于1720年BWIN必赢官网，是专门为小提琴独奏所写的系列乐曲，其中编号一、三、五为奏鸣曲，二、四、六为组曲。在这6首奏鸣曲与组曲中，超前地运用了大量的双音与演奏技巧，在一把小提琴上创作出了几乎不可能演奏的复调音乐。三首小提琴组曲（帕蒂塔Partita），基本采用了古组曲的制型，但是每一曲的具体编制和风格各不相同。第三首帕蒂塔以前奏曲、鲁埃、加沃特、小步、布列和吉格舞曲组成，乐曲明朗纯净、轻松活泼、热情欢快，洋溢着青春的欢乐。拉赫玛尼诺夫后将这首作品改编成钢琴独奏版。
1872年创作的《摇篮曲》是柴可夫斯基的艺术歌曲六首（Op.16 ）中的第一首，充满了抒情性与朗诵性，是柴可夫斯基艺术歌曲创作早期的作品。1941年夏天，拉赫玛尼诺夫将柴可夫斯基的《摇篮曲》改编成钢琴曲。乐曲流动的进行中，主旋律在另一个层次轻柔的诉说着心中的话语，好似在徘徊，又好似是安慰，带听者进入一个童话般纯洁又美好的梦境。
拉赫玛尼诺夫一生共作有24首前奏曲，分别创作于三个时期，由19岁创作的升C小调前奏曲作品3之2和作品23号十首前奏曲以及作品32号十三首前奏曲组成。乐曲的结束部，五连音和四连音的配合更是让乐曲的节奏音型别具想象力。整首乐曲的旋律构思和音色变化都能够让人回味无穷。
拉赫玛尼诺夫的《G小调前奏曲》是一首进行曲式的前奏曲，ABA式的格局。这是一首非常大气且节奏特点快速的曲子，集俄罗斯民间舞蹈与歌唱性于一体，进行曲速度，g小调，中间部速度转慢，转为G大调。在这首曲子前后情绪饱满，节奏激昂澎湃，首部和中部有着鲜明的对比，这也反应拉赫玛尼诺夫在创作这部前奏曲时内心的情感起伏，整首乐曲都表达着一种激昂和霸气。
这首精美的钢琴小品原型由拉赫玛尼诺夫改编于1911年3月24日，此时正值拉赫创作的黄金鼎盛时期，他把它献给利奥波德·戈多夫斯基。这首作品是拉赫玛尼诺夫的爸爸最爱的小曲，曲名也是以爸爸的名字命名，曲名中的“W.R.”是指他父亲在德语音译中的首字母——Wassily Rachmaninoff。舞曲的律动感和扣人心弦的旋律彷佛在和听者诉说着一段奇妙经历。
《音画练习曲》（Op. 39）作于1917年，是拉赫玛尼诺夫离开俄罗斯前最后一个时期的重要作品之一。冠以“音画练习曲”这一名称，作曲家显然是想创作出更能表达艺术性、绘画性和技术性的作品。这部作品保持着浪漫主义的特点，又不完全拘泥于浪漫派作品，很大程度上避免了纯练习曲在音响上的单调性，在充分发挥钢琴性能的同时，又带来了优美的视听效果。《音画练习曲》中的很多作品是以宏大的交响曲或协奏曲的构思规模写成的，具有清唱剧的，宏伟的表现风格，意志坚定的节奏，悲壮的就像一部部钢琴音诗。整套作品充满了阴郁，忧伤的情绪。
A小调，在低音旋律与右手旋律错开半拍进行中嵌入交叉节奏的三连音，拉赫玛尼诺夫表示，这是表现海洋与海鸥。
◆世界知名茱莉亚音乐学院与克里夫兰音乐学院硕士及演奏博士，师从传奇钢琴大师塞尔吉·巴巴扬 (Sergei Babayan)
◆比赛常胜将军，获得50多个世界钢琴比赛的奖项，包括美国世界钢琴大赛，纽约艺术家协会，加州国际钢琴大赛，美国《纽约古典邮报》，苏格兰国际钢琴大赛等
◆创办了美国费城PYPA钢琴音乐节，多年来提拔钢琴界后起之秀。PYPA如今已成为国际知名音乐节，被当地媒体誉为“未来钢琴大师的摇篮”
胡瀞云13岁即随乐团在中国与日本巡回演奏。16岁受邀于美国本音乐节(Aspen Music Festival) 与交响乐团演奏普罗科菲耶夫第三钢琴协奏曲。17岁，与美国费城交响乐团合作演奏格里格钢琴协奏曲，全场爆满。同年，受华沙肖邦国际钢琴大赛副主委邀请，到波兰最悠久并具有代表性的肖邦国际音乐节 (Duszniki-Zdroj) 演奏肖邦独奏音乐会，被波兰当地报纸称为“富有肖邦灵魂的音乐家”。以色列爱乐管弦乐团 (Israel Philharmonic Orchestra) 总监邀请她演奏贝多芬第一钢琴协奏曲，并在以色列举办数十场钢琴独奏会。此外，她还以客座钢琴家的身份与世界各地乐团共同演出。
近年来，胡瀞云于世界最重要音乐厅及音乐节演出，包括纽约林肯中心，纽约卡内基音乐厅，华盛顿肯尼迪音乐厅，阿姆斯特丹皇家音乐厅，波兰Duszniki肖邦音乐节，美国Aspen音乐节，德国Rurh国际音乐节，巴黎音乐厅，伦敦南岸中心(Southbank)，德国慕尼黑Herkulessaal，慕尼黑广播电台(Bayerischer Rundfunk),法兰克福歌剧院等。她在中国开展了“胡瀞云的丝路巡礼”巡回演奏会，还举办依四季时序演出四组不同曲目的主题音乐会——胡瀞云的四季巡礼，并登陆各大城市。
胡瀞云的首张独奏专辑《看见肖邦 X 胡瀞云》，2011年由雅砌音乐在中国发行，荣获 2012年第23届金曲奖最佳古典音乐专辑奖。2013年，第二张个人独奏专辑录制，特别收录了格拉纳多斯、莫扎特和拉威尔的作品，由美国纽约CAG Records发行。2017年，胡瀞云与美国波顿现代交响乐团录制美国当代作曲家Jeremy Gill的协奏曲，由美国BMOP/Sound发行。第三张个人独奏专辑与美国费城WRTI古典电台共同录制《胡瀞云: 拉赫玛尼诺夫》2019年由Naxos和Centaur Records全球数字发行，并荣获英国《钢琴家PIANIST》杂志五颗星超高评价。
