95后情侣直播这样演绎四手联弹网友直呼“太好磕了”

　　95后情侣直播这样演绎四手联弹网友直呼“太好磕了”当中央音乐学院扬琴专业硕士毕业生情侣周婷婷、叶钰昭组成的「扬琴CP」在他们的直播中将大家耳熟能详的《青花瓷》、《父亲》等曲目改成扬琴四手联弹，网友不禁纷纷感叹：“这就是古文里的琴瑟和鸣。”

　　从今年五月到现在，「扬琴CP」直播间里的观众从最初的5个人增至10万人，越来越多的网友在磕这对「势均力敌」的CP的同时，也渐渐开始听得懂扬琴的美。

　　不局限于三层观众席的舞台，“扬琴CP”通过抖音直播让扬琴与更多新观众邂逅，把扬琴动人的魅力扩展到了剧院的舞台之外。

　　在11月8日的抖音直播举办开放日活动上，“扬琴CP”其中“二分之一”周婷婷来到现场，分享他们和抖音直播间的故事。以下为周婷婷的演讲：

　　大家好，我叫周婷婷，是中央民族乐团的扬琴演奏员。同时也是抖音民乐主播“扬琴CP”的二分之一。那另外那二分之一，是我的男朋友叶钰昭。他是中央音乐学院民族室内乐团的扬琴演奏员。我们俩也是第一对在抖音直播扬琴“四手联弹”的组合。

　　能拥有演奏员和主播这两个身份，让我觉得很幸运。因为我们能够在演奏生涯里拥有两个舞台：一个是呈现专业演出的音乐厅。另一个，是让扬琴“出圈”、遇见更多知音的直播间。

　　相比起其他民族乐器，扬琴的历史不算久。所以大家可能会更熟悉二胡、唢呐这些乐器，却对扬琴的声音比较陌生。刚开始直播的时候，我们发现很多观众甚至都没有见过它。甚至有评论说，你们好像在拿着4根烤串。

　　但你们知道吗，这几根大家开玩笑说的“烤串”，也就是扬琴的琴竹。从我有记忆的时候，就已经握在手里了。我从4岁开始学扬琴，从深圳艺校一路考到中央音乐学院，一学就是23年。我男朋友的经历也类似。他学琴也有17年。

　　小时候必赢体育，练习扬琴对我来说更像是一种任务，每天都必须按时按点地练琴。直到六年级的时候，我有机会参加了民乐届权威的文华奖比赛。但那一次我很幸运。弹奏的一曲《丝路掠影》，最终让我拿下了组别的铜奖。

　　这件事改变了我对练琴的态度。更重要的意义还在于，我意识到了，舞台才是我真正向往的地方。能够坐在台上，专注地弹奏扬琴、感受扬琴，是一种享受。

　　后来几年里，我的生活几乎就是漫长、枯燥的练习，穿插着各种比赛、演出。最终，我考进了中央音乐学院的扬琴演奏专业，之后又保送了研究生。大家可能很难想象，学扬琴的人有多“少”。我们学校扬琴专业，一届的人数一只手就能数过来。在学校这七年的学习生涯里，我遇见了我的男朋友，有了“扬琴CP”的成立基础。

　　毕业之后，我进入了中央民族乐团，正式开始了作为演奏员的生活。演出的舞台在国家大剧院，在冬奥会开幕式的招待会，也在全国各个城市最专业的音乐厅里。

　　直到疫情的缘故，线下演出不可避免受到了影响。今年5月份的时候，北京疫情卷土重来，我们所有的演出全都暂停了。

　　这个时候，我和男朋友有了尝试直播的想法。一是因为，作为演奏者，我们从内心是渴望舞台和观众的。二是，一直以来，我们都想把专业的扬琴表演，带给音乐厅之外的观众。只有越来越多的人知道和欣赏扬琴，这个市场才能扩大，扬琴才有机会传播得更广。

　　我所在的中央民族乐团，对直播也是开放和鼓励的。乐团一直在动员所有团员，去直播间里展示自我，展示专业的民乐表演。

　　说干就干。大家刚刚也看到了，扬琴体积偏大。开播前，我们研究了很多次，两台扬琴并排摆放会很宽，不适合直播的竖屏。我们想，大家见过钢琴四手联弹，但可能很少看见扬琴四手联弹的。为此，我们专门扒了很多谱子，设计成两人四首联弹的模式。

　　一开始，直播间里的观众只有个位数。我们俩不是专业的主播，对直播的气氛和节奏也不熟练。常常是闷头一首接一首地弹着曲子。效果并不好。

　　另一个难题是，从小在“学院派”的圈子里，习惯了追求“高精尖”。所以直播的时候，我们更需要在专业审美和大众审美上找到平衡，比如对曲目做一些创新。

　　后来，为了提高观众的接受度，我们开始编排一些通俗歌曲。比如周杰伦、方大同这类流行歌手的作品，或者是时下热门的中国风歌曲。在熟悉的旋律下，新观众就有兴趣多逗留几秒，就有机会了解扬琴到底有多好听。

　　渐渐地，观众越来越多。我们也找到了一点直播节奏，开始和观众互动、回答他们对扬琴的疑问。工作不太忙的时候，我们一周会争取直播两到三次。每场演出都能有上千观众，累计观看超过了十万。有时候，大家也会送出礼物打赏。虽然不算多，但这和鲜花、掌声，甚至音乐会门票一样，是对我们演奏的赞赏和鼓励。

　　直播间里，曾经有一条评论让我特别触动。我们演奏《特别的人》这首曲子的前奏时，有一位粉丝评论说，扬琴的演绎“听上去就像江南下的雨，匆匆地滴打在屋瓦上，就好像在急切地寻找爱人”。

　　其实这里的演奏，正是用到了扬琴的轮竹技法，也叫轮音。是一种扬琴演奏里常见的，左右手快速交替的技巧。虽然这位观众不了解扬琴的专业术语。但在两块屏幕的连接下，他能够越过这些名词，感受到扬琴声音里这些细致又美好的画面。

　　这之后，我们也渐渐意识到直播间这个舞台的独特性。和传统的舞台相比，它从物理上来说有些狭小、没有专业级别的舞美灯光音效。但是这个舞台背后连接着另一片世界—— 是在传统音乐厅之外的世界。这里的观众对扬琴的美好，还保留着最质朴的好奇和喜爱。而且，他们也会用自己的方式，来为表演“买票”。

　　我相信，对于每一个专业级的演奏家而言，他都会热爱那个有三层观众席的舞台。现场座无虚席，专业爱好者安静聆听，结束时会收到鲜花和掌声。

　　但对所有的演奏家而言，也不能局限在里面。因为这之外还有更广阔的另一个“舞台”。里面还有很多很多，在等待和扬琴一场美好邂逅的新观众。