【丝路绵延 乐乐与共】大提琴、钢琴、少数民族音乐文化……四场音乐专家讲座及大师课在昆明举行
【丝路绵延 乐乐与共】大提琴、钢琴、少数民族音乐文化……四场音乐专家讲座及大师课在昆明举行10月18日,在第三届“一带一路”音乐教育联盟国际大会期间,四场音乐专家讲座及大师课在云南昆明举行,吸引了云南艺术学院相关专业的众多师生参加。本届大会由中央音乐学院、云南省委宣传部主办,云南日报报业集团、云报传媒集团公司、云南网、云南艺术学院承办。
此次音乐专家讲座及大师课,邀请了来自中央音乐学院的肖学俊、和云峰、马雯、黄亚蒙四位教授进行授课。他们结合自身领域,通过精彩的讲解和演示,为学生们进行了专业指导。
“要重视基本功的练习,不要忽视谱子上的弓法和指法,更不能逮着一个音就拉。”在云南艺术学院音乐学院教学楼,中央音乐学院教授、博士生导师、著名大提琴家马雯,为同学们带来了一堂大提琴大师课。“如果你光注意音准,节奏差不多就行,那只能算凑合。如果你想精益求精,就需要一个精确的节奏感。”
现场,几位学习大提琴的同学轮番上台进行乐曲片段演奏展示。马雯教授则根据同学们各自的技法、表现等,再从乐谱解析、演奏技巧、情感表达等方面进行了理论讲解和动作示范,全程讲技巧、谈表达、重细节,受到现场同学们的一致好评。“马雯教授的亲身指导,让我意识到了许多平时注意不到的细节,学习到了非常多的练习技巧。”云南艺术学院音乐学院管弦系大四学生钟唯喆说。当天,云南艺术学院音乐学院还为马雯教授颁发了聘书,聘任其为云南艺术学院音乐学院客座教授。
中央音乐学院教授、钢琴演奏家黄亚蒙为学生们带来了一堂生动精彩的钢琴大师课。舞台上,黄亚蒙进行现场示范演奏,并对学生们进行耐心指导,传授钢琴演奏的专业知识,为学生们提出了钢琴练习新思路和宝贵的舞台实践建议。
“这次大师课为我院师生提供了很好的学习机会,黄亚蒙教授是云南人,对师生们起到了引领作用。”云南艺术学院音乐学院钢琴系主任、教授、硕士生导师赵云艺告诉记者,希望多举办这样的学术交流活动,拓宽学院师生们的艺术视野和学习思维,为他们走向更大的舞台树立自信。
来自中央音乐学院教授、博士生导师、著名音乐学家肖学俊,以“十二木卡姆”为主题,从《十二木卡姆》产生的历史背景、地域环境、音乐特点以及历史价值、文化价值等多个角度,对其进行了诠释和讲解,为学生们带来了一场精彩的讲座。
“《十二木卡姆》是维吾尔族一种大型传统古典音乐,具有体量大,集歌、舞、乐于一体等特点。其是由西域的龟兹大曲发展演变而来,虽然受到了波斯阿拉伯音乐的影响,但总体而言是在本土传统音乐的基础上发展而成。”肖学俊说,《十二木卡姆》保留了中国汉唐时期的“西域大曲”以及唐代宫廷音乐的痕迹,同时它也是东西方乐舞文化交流的结晶、维吾尔族口头文学的精华等。
两个小时的讲座上,精彩纷呈,掌声不断。 学生们积极踊跃提问,肖学俊耐心解答。大家纷纷表示,讲座内容充实,干货满满,深入了解到了西北边陲维吾尔族的《十二木卡姆》,同时对我国多民族传统音乐文化的多样性有了更深的认识。
出生于云南丽江的和云峰,是中央音乐学院教授、博士生导师、著名音乐学家。他从事中国少数民族音乐理论、艺术管理、文化产业、口头与非物质文化遗产等领域研究、教学多年。编著《纳西族音乐史》《中国少数民族音乐文化》等著作30余部,获得过金钟奖、山花奖、精品教材奖、音乐评论奖等20余项。
当天,他以《文化·交融·互鉴——茶马古道音乐研究的理论方法及再思考》为主题,从“茶马古道——自然景观 人文景观”“音乐研究——民间音乐 宗教音乐”“理论方法——分段调研 时空聚焦”“再思考——地域(族·人)文化”4个层面,对茶马古道音乐文化进行了深入总结。
讲座上,和云峰运用大量的视频图文资料,结合自身研究成果,为学生们进行了生动讲解,加深大家对云南少数民族音乐文化的认识。讲座结束后,学生们意犹未尽,纷纷举手就相关问题与和云峰进行了交流和互动。
这一场场精彩的讲座和大师课,为师生们搭建起了与音乐大师们零距离沟通学习的桥梁,让他们更好地亲近艺术,感受音乐的魅力。
2023年是共建“一带一路”倡议提出十周年。十年来, 和平合作、开放包容、互学互鉴、互利共赢的丝绸之路精神璀璨绽放。
“一带一路”音乐教育联盟由中国中央音乐学院于2017年发起成立,作为国家“一带一路”270项成果之一,截至目前,联盟院校成员已达到61个,包括37所境外院校和24所境内院校。联盟于2017、2019年分别成功举办了两届大会BWIN必赢官网,不断以更高站位和更宽广的视野,实施和推进共建“一带一路”教育行动,充分发挥音乐教育在“一带一路”建设中的重要作用。
第三届“一带一路”音乐教育联盟国际大会系列活动于10月15日至10月20日在北京、云南同时举办。通过系列活动的开展,用音乐拉近彼此的距离,共建和开创“一带一路”的美好未来。